DIFERENCIAS ENTRE LA LENGUA ORAL Y ESCRITA

Lengua oral	Lengua escrita
Utiliza sonidos	Utiliza signos
Se apoya en elementos extralingüísticos	Se apoya en reglas gramaticales y sintácticas
Es el medio más eficaz de comunicación	Es el medio de expresión que fija y enriquece el habla
Está en constante cambio	Es perdurable

LA PLURICULTURALIDAD, EL MULTILINGÜISMO Y LA EDUCACIÓN INTERCULTURAL

Es necesario que se formen docentes capaces de conocer a fondo su lengua y su cultura, y de enseñarla y producir en ella. La lengua se estudia a propósito de la cultura. Se introducen  temas clave de la cultura: las fiestas, el matrimonio, los mitos originarios, el saludo, el maíz, etc. Mediante el método meyéutico, con muchas preguntas, después de la introducción  los alumnos se van a sus comunidades  a investigar  con sus parientes  y sus ancianos y/o  a sistematizar  lo que ellos ya saben de la cultura.

Escriben sus respuestas, unos en purépecha y otros en español. El uso de la lengua oral y escrita , en purépecha y en español- se corrige y se explica  por qué se dice así  y no de la otra manera,  o por qué se escribe así y no de otra forma.

En este proceso se logran muchas cosas: los alumnos  profundizan en el conocimiento de sus cultura  y en el aprecio  por ella – en el orgullo  de su propia  identidad- aprenden a hablar  y a escribir  su lengua y el español correctamente.

Es necesario letrar los ambientes bilingües  con portadores de textos bilingües . Esta tarea  tiene que ser, necesariamente , paralela a la de la alfabetización. Una experiencia reciente es interesante, paralela a la de alfabetización.

Orientar las acciones en varios sentidos, haciendo relevantes elementos de la escuela que parecen no serlo fuera, como puede ser la lectura y la escritura, por ello hay que desplegar acciones educativas en varios sentidos, por un lado, el trabajo con los padres, con los profesores y con los mismos niños y niñas, y por otro lado, el ofrecer oportunidades diversificadas en varios sentidos: un ambiente alfabetizador más pertinente a sus necesidades de información, es decir, el “letrar” los espacios posibles donde los niños circulan, y letrarlo con ellos y ellas; el generar prácticas de uso de la lengua escrita con esos diferentes textos que pueden circular fuera Carteles, periódicos murales, periódicos propiamente dichos deben circular en lengua indígena y deben, entre otras  cosas, tratar temas culturales. La cultura  misma del ser  objeto de consumo  de indígenas u no indigenismo de la escuela y que les permita acceder a información. Todo lo anterior a partir de talleres y de las acciones específicas de la escuela. En función de lo anterior y considerando las cuatro fases propuestas en los proyectos, así como la metodología de investigación-acción, se está indagando qué entienden los niños por leer y escribir, por aprender y por escuela, así como qué y cómo leen y escriben, qué hay disponible para leerse, qué prácticas se generan en las comunidades, qué hacen los niños para aprender, qué debería hacer y el tipo de apoyos que deberían recibir. En cada fase hay un proceso reflexivo orientado a replantearse las acciones, a pensar teóricamente le he encontrado, a dialogar con los actores del proceso y a generar las nuevas    acciones.

LENGUAJE ORAL Y ESCRITO

Como seres sociales que somos, no nos basta simplemente con conocer la lengua y su objeto lingüístico, sino que también debemos contextualizar a la  misma en nuestro ámbito socio-cultural. El valernos de un conocimiento formal  de la lengua, no nos garantiza el manejo, el dominio de habilidades expresivas  y comunicativas; las cuales son imprescindibles en  nuestra vida social.

Podemos decir entonces, que el manejo y conocimiento de la estructura formal  de la lengua es necesario pero no nos basta para mejorar el uso comprensivo y expresivo de la misma (por lo tanto, para la adquisición y desarrollo de la competencia comunicativa).El hombre a través del tiempo ha ido desarrollado y modificado el lenguaje oral y escrito según las necesidades que se le presenten. Desde bebés aprenden a comunicarse con el mundo que los rodea pero de manera específica con su madre y poco a poco con las personas de su entorno. Es en la escuela (preescolar y primaria) donde va a desarrollar de una manera más profunda su lenguaje oral y aprende de una manera más formal el lenguaje escrito.Para que el niño sea capaz de apropiarse del lenguaje escrito y de conocer ciertas reglas convencionales del lenguaje oral debe de tener cierto grado de madurez que le permitan hacer este proceso más fácil y que sea menos complejo para los niños, a continuación mostramos algunas de las características que deben de tener los niños que inician su educación primaria.Tanto la lengua oral como la escrita pertenecen al mismo código lingüístico; sin embargo, una y otra poseen unas características y recursos que le son propios.
La lengua oral se aprende de forma natural. Se corresponde a grandes rasgos con los registros coloquial, familiar y por el entorno social y, por lo tanto, suele estar menos cuidada que la escrita.
La comunicación oral es más espontánea y en ella actúan muchos elementos que no son específicamente lingüísticos, como la entonación, el volumen de voz o incluso señales no verbales como los gestos. Son ejemplos de comunicación oral las conversaciones, los debates, las entrevistas…

Lenguaje oral enfocado al bilingüismo

La tradición oral puede ser definida como un recurso cultural que se ha conservado de generación en generación y que ha permitido a los grupos transmitir y preservar  conocimientos importantes para el grupo social al cual pertenecen.
Es a través de la oralidad que se trasmiten valores y normas sociales a partir de varias modalidades o géneros literarios  como son: los mitos, los cuentos, los refranes, poemas, novelas, rimas, arrullos.

Lenguaje escrito

La lengua escrita es el medio de expresión que fija y enriquece el habla. Requiere del conocimiento de las grafías y de los sonidos que se articulan en las palabras. Para ejercitarlas es necesario conocer sus reglas gramaticales y sintácticas.
La lengua escrita se puede planificar, repasar, corregir, y además, puesto que trata de reproducir por escrito los sonidos que utilizamos al hablar, tiene unas normas –las reglas de ortografía- que debemos conocer y respetar. 

Alfabetizar en su Lengua Madre al Indigena

Alfabetizar en su Lengua Madre al Indigena

La alfabetización no es solo un código sino una función. Y esto es lo que debe transmitirse. Por eso, alfabetizar  a los indígenas significa introducir  la función de alfabetización. Tratándose  de indígenas monolingües, es necesario producir  materiales en lengua indígena. Estos materiales no deber ser de cualquier tipo: han de estar referidos  de manera especial a su cultura e historia. 

Hay que letrar sus cantos, sus saludos, sus rezos, eso, que corren peligro de olvidarse si se pierden  los pocos ancianos que todavía los conocen, porque los jóvenes  ya no se aprenden las cosas de memoria. Hay que contar su historia y escribirla. Hay que rescatar  sus cuentos  y sus leyendas, y complementar  su narración  oral en torno  al fogón  con la entrega del escrito que asegura su recuerdo. Hay que describir su tecnología  y sus saberes, para que otros más jóvenes  los tengan ahí  de manera permanente, como hacer trampas, cómo curar empachos, cómo  evitar incendios, cómo y cuándo cortar madera. Las actividades de la cultura  que se conocen, porque  se cuentan y porque se observan, ganan  en capacidad  de transmisión  y de permanencia si se escriben.

Lo hermoso  de hacer  esto es que los autores aunque de forma oral son los propios alfabetizandos, quienes irán captando  en el proceso no el código, sino la función de la lengua  escrita. Ellos se dan cuenta de que lo propio se puede escribir, y que hacerlo tiene una función. Se lee para algo, que debe ir creciendo y diversificándose.

Los aportes a la satisfacción de las necesidades básicas de aprendizaje deben letrarse: cómo comprender mejor su mundo y transformarlo sin destruirlo; como mejorar la calidad de vida; cómo propiciar  el desarrollo de los hijos; cómo aprovechar los servicios gubernamentales; el conocimiento de sus derechos básicos individuales y colectivos… Después de lo primero, esto abre el espectro de la utilidad instrumental de la alfabetización: para algo  sirve leer adquiere la función de abrir  una ventana al mundo y de permitir el diálogo intercultural.

Hay que propiciar la comunicación con familiares y amigos que están fuera: animarlos  a que escriban cartas y leerlas. Si tienen acceso a una computadora, alentarlos a que lean correos electrónicos. Tan pronto  se pueda, hay que animarlos a que escriban para otros: a sus parientes y amigos que están afuera, a los hijos y a los nietos, y que lleven  sus escritos a la escuela  hagan periódicos murales … Hay que leer las comunicaciones  oficiales, los periódicos  de localidades  cercanas, los documentos que están en el archivo de la agencia municipal o de la iglesia.

Deben comenzar a escribir  para solicitar servicios, tramitar apoyos, resolver  dudas, promover visitas,  y no manejarlos puede ser.

La alfabetización es el inicio de la educación letrada, no del aprendizaje, a lo largo de la vida, sin que exista entre la alfabetización  mismo y lo que sigue una ruptura  de continuidad. Entre los adultos y cada vez más  entre los niños.

Emprender la  alfabetización en medios indígenas  significa comprometerte  con esta posibilidad junto con la de alfabetizar  en lengua indígena  y en español. Los materiales de lectura deben vincularse a procesos reales y potenciales de transformación: personal (aprender  algún oficio): familiar (educarse  en el desarrollo  del niño y de la niña, conocer los derechos  de los niños y de las mujeres…)

El Siglo de Oro del Teatro

                                            

PROCESOS EDUCATIVOS Y DIVERSIDAD LINGÜÍSTICA.

La enseñanza en general es una tarea compleja en todo sentido y enseñar lengua, es decir, enseñar a las personas a comunicarse con eficiencia y efectividad, es aún más, porque la comunicación es clave para las relaciones interpersonales, para acceder a todo tipo de conocimientos y para producir nuevos saberes. Ahora bien, si enseñar una lengua es desafiante, enseñar una segunda lengua es un reto mucho más complejo cuya consecución no siempre corresponde a una tarea sencilla.

Enseñar y aprender a partir de la primera lengua

Para el campo de la lengua interesa identificar y sistematizar problemas referidos a los procesos de enseñanza y aprendizaje en preescolar o primaria, en grupos de uno o multigrados, de diferentes aspectos o habilidades de la primera lengua (L1) o la segunda lengua (L2), tales como: lengua oral (en L1 o en L2), lengua escrita (en L1 o L2), creación o recreación literaria, la lengua como objeto de reflexión (nivel fonológico, morfológico, semántico, sintáctico en L1 y L2)

Los problemas que reconocemos se derivan de nuestros intereses, preocupaciones y deseos, pero para ello es menester acudir  a la expresión de evidencias para reconocerlos y relacionarlos con nuestras formas de intervención pedagógica, respecto a lo que “enseñamos”  o creemos enseñarles a los niños y lo que ellos están “aprendiendo”

La enseñanza en general es una tarea compleja en todo sentido y enseñar lengua, es decir, enseñar a las personas a comunicarse con eficiencia y efectividad, es aún más, porque la comunicación es clave para las relaciones interpersonales, para acceder a todo tipo de conocimientos y para producir nuevos saberes. Ahora bien, si enseñar una lengua es desafiante, enseñar una segunda lengua es un reto mucho más complejo cuya consecución no siempre corresponde a una tarea sencilla.

¿Qué entender por método?

No existe unanimidad a la hora de dar una definición de método. En este material se entenderá por método el conjunto integrado por:

·         Una base teórica que deriva de convicciones y creencias coherentes capaces de empujar a actuar de una u otra manera.

·         Un elenco de elementos lingüísticos seleccionados de acuerdo con la base teórica anterior.  Estos elementos constituirán los objetivos de enseñanza y aprendizaje. – Un conjunto de técnicas adecuadas para lograr los objetivos propuestos.

¿Cuál es el mejor método para enseñar una segunda lengua?

“A lo largo de la historia de la humanidad, bien por razones políticas, culturales o comerciales, siempre ha existido un enorme interés por aprender otras lenguas. En el mundo actual, el interés se ha visto acrecentado, al menos cuantitativamente, por los cambios operados en la sociedad y por la aparición de los poderosos medios de comunicación y de las técnicas que los sustentan” (Marcos Marín y Sánchez Lobato, 199?, 51).

El método tradicional o de gramática y traducción

 Actualmente, cuando se habla de método tradicional la referencia es un método determinado por los siguientes rasgos identificadores:

- La elaboración del currículo sobre el eje de una descripción gramatical de la lengua

- El predominio de la gramática normativa en el conjunto de objetivos que deben alcanzarse. Todo ello suele concretarse en el aprendizaje de reglas.

- La memorización de listas de vocabulario.

- La presencia en cada lección de los temas de traducción directa e inversa.

El método directo

El método directo sostiene que la clave para que el alumno aprenda la lengua sin esfuerzo aparente es llegar a vivir la lengua y en la lengua que se aprende.

En forma resumida estas serían sus características más notorias:

- las teorías no están en la primera línea de la clase.

- creencias poco sistematizadas, intuitivas en gran medida e inspiradas en la observación de lo que ocurre durante el proceso de adquisición de la lengua materna.

Los métodos de base y componente estructural

A partir de la década de los cuarenta del siglo XX surgen nuevos métodos, entre ellos destacaremos el método audio-oral y el método situacional.

 El método audio-oral

Los delineamientos generales de este método pueden sintetizarse en los cinco principios mencionados por el lingüista W. Moulton:

 1. La lengua es oral.

2. La lengua es el resultado de un conjunto de hábitos.

3. Hay que enseñar la lengua no algo sobre la lengua.

4. La lengua es lo que hablan los hablantes nativos e la misma, no lo que alguien cree que debe ser.

5. Las lenguas son diferentes.

¿QUÉ SIGNIFICA SER INDÍGENA EN EL MÉXICO DE HOY? ¿CÓMO DEBEMOS LLAMARLOS, INDÍGENAS O INDIOS?

A los indígenas se les impide conocer y valorar mejor sus culturas. las leyes y el gobierno también han definido a estos grupos desde afuera, creando diferentes instituciones y políticas para tratar con los diversos aspectos de su vida. Estas visiones y prejuicios externos han influido y afectado a las sociedades indígenas; por ello tenemos que tomarlas en cuenta y analizarlas antes de poder conocer mejor esas sociedades.

Indígena, significa “originario de un país” en su acepción más básica, pero que tiene también diversos significados culturales, económicos y políticos. Muchas veces en lugar de decir indígena se utiliza el término indio que es mas despectivo este  les fue dado a los habitantes originales por los conquistadores españoles en el siglo XVI.

Cuando escuchamos la palabra indio o indígena inmediatamente nos vienen a la mente imágenes e ideas que suelen reflejar más nuestros prejuicios e ignorancia que las realidades y las culturas de esos grupos.

En primer lugar, concebimos a los indígenas como una “minoría” que se distingue con claridad de los mestizos, quienes supuestamente constituyen la “mayoría” de los mexicanos. Esta concepción coloca a los indígenas en una posición subordinada, pues los define no en función de sí mismos, sino de sus diferencias con los demás mexicanos: son ellos los que hablan idiomas distintos a la “lengua nacional”, el castellano; son ellos los que tienen costumbres diferentes, los que se visten de otra manera, los que no se han “integrado” plenamente a la nación y a la mayoría mestiza. Por eso se suele concluir que la existencia de esta “minoría” indígena constituye un “problema” para México, el cual debe ser resuelto integrando a los indígenas a la nación, es decir, haciendo que su cultura, su lengua y sus formas de vida se conformen a la norma definida por los mestizos.

Esta concepción es simplista en dos frentes. Por un lado, al concebir a los indígenas como una minoría, los unifica entre sí a partir de sus diferencias con los mestizos, pero se olvida que en este país existen más de 62 grupos etnolingüísticos distintos y que hay grandes diferencias entre ellos, pues tienen sus lenguas propias, sus tradiciones particulares y conservan características de sus formas de vida ancestrales. Por otro lado, ignora que la “mayoría” mestiza también está compuesta por grupos muy diferentes entre sí, marcados por profundas distancias sociales, culturales y regionales. Resulta más exacto afirmar que en México no existe una mayoría mestiza y una minoría indígena, sino muchos grupos con culturas y formas de vida diferentes, algunos indígenas y otros no.

Es por eso que en nuestra sociedad la palabra indio se suele asociar con el estigma de la pobreza, el atraso y la ignorancia. Así, los indígenas son concebidos como un grupo al que se debe ayudar.

En México no existe una mayoría mestiza y una minoría indígena, sino muchos grupos con culturas y formas de vida diferentes, algunos indígenas y otros.

La relación de identidad entre “ser indígena” y “ser pobre” corresponde en gran medida a la realidad de los pueblos indígenas de nuestro país, pues padecen de un grado de marginación social y económica muy alto, en muchos casos mayor al del resto de la población mexicana. Esta lacerante situación es resultado de siglos de explotación y discriminación, pero se ha acentuado y se ha hecho más visible en las últimas décadas, afectando, sin duda, a los grupos indígenas de nuestro país y dificultándoles el desarrollo y su florecimiento.

Sin embargo, concebir a los indígenas como víctimas necesitadas de la ayuda de los mestizos y del gobierno significa negarles, aunque sea con la mejor de las intenciones, su propia capacidad de valerse por sí mismos y de intentar resolver sus problemas, algo que todos los pueblos indígenas han hecho a lo largo de su historia y desean hacer en la actualidad. Esa actitud es el fundamento de múltiples políticas paternalistas que han intentado ayudar a los indígenas desde afuera, sin tomar en cuenta lo que esos pueblos querían o necesitaban realmente, lo que las ha llevado al fracaso.

Otra trampa implícita en esta visión consiste en atribuir la marginación que padecen al supuesto atraso de sus culturas y sus formas de vida. En esta lógica, se afirma que las culturas indígenas son tradicionalistas y por ello contrarias al progreso y la modernidad, lo que es la causa principal de las carencias económicas y sociales de estos pueblos. Culpar a los propios indígenas de su marginación es inexacto e injusto, pues significa negar o menospreciar las formas de racismo, explotación y discriminación a las que han sido sometidos durante los últimos cinco siglos por parte de los otros grupos que viven en nuestra. La discriminación hacia los indígenas que usan su propia lengua o su vestimenta típica, o incluso por sus rasgos físicos, les afecta seriamente, pues muchas veces les impide el acceso a servicios, trabajos y oportunidades que sí están disponibles para los que hablan español.

Por otra parte, la televisión mexicana practica otra forma de racismo contra los indígenas, y contra muchos no indígenas de piel oscura, pues casi la totalidad de los actores que aparecen en programas y publicidad tienen un físico europeo, que se asocia con belleza y sofisticación; los pocos con rasgos indígenas suelen ser presentados como tontos, ignorantes y vulgares. Estas representaciones fomentan y agravan el racismo que se practica en la sociedad.

El racismo contra los indígenas es una de las principales barreras que enfrentamos para comprender las complejas realidades de estos pueblos, para reconocerlos y darles su lugar en la sociedad mexicana. El mejor antídoto frente a esta actitud tan negativa es, sin duda, el conocimiento. Mientras mejor conozcamos las culturas y las formas de vida de los pueblos indígenas de México, más capaces seremos de cuestionar las visiones prejuiciosas y aprenderemos a respetarlos, a tratarlos realmente como conciudadanos y compatriotas.

Otra visión menos negativa concibe a los indígenas de hoy como herederos y custodios legítimos de las gloriosas tradiciones prehispánicas y los admira por tal razón. Desde este punto de vista, es encomiable que los indígenas conserven las costumbres, las formas de vida y las lenguas que han mantenido, supuestamente, desde tiempos prehispánicos, y es lamentable que las “pierdan”, al usar el español, emplear la tecnología moderna o vestirse como los no indígenas.

aprenden de la cultura europea y de las culturas africanas que llegaron a nuestro país, así como de las grandes transformaciones que ha traído la independencia y la modernización del país. Ser indígena no ha significado aferrarse al pasado, sino saber armonizar el cambio con la continuidad, la fidelidad a las tradiciones con la capacidad de adaptación.

Hay que reconocer los méritos y los valores de las culturas indígenas, y respetar sus culturas, sus tradiciones, costumbres  y sus realidades para conservar nuestras raíces  prehispanicas

CoMo HaCeR uN CoRtoMeTrAjE

Evidentemente, antes de lanzarse a rodar una película, hay que tener claro qué es lo que pretende rodarse. Previamente al rodaje hay que partir de una idea, que sirva de punto de partida para un argumento que a su vez se desarrolle en un guión literario con su división en secuencias y escenas. 

Una vez logrado esto (y tras las pertinentes reescrituras hasta lograr el resultado óptimo) hay que trasladar este guión literario, tras la escaleta de rigor, a un formato de guión técnico para que los equipos de imagen y sonido y el propio director sean capaces de interpretarlo de forma ágil y práctica durante el rodaje. 

Son fases absolutamente imprescindibles sin las cuales un resultado final de calidad sería poco menos que milagroso.

- LA IDEA
- EL GUIÓN LITERARIO 
1.-Las secuencias
2.-Las escenas
3.-Plasmación escrita de un guión literario
4.-Ejemplo extraído “Annie Hall”
- LA ESCALETA
- EL GUIÓN TÉCNICO


LA IDEA

Antes de escribir un guión, obviamente, hay que partir de una idea. Quien espere la llegada de una musa que le toque con su varita y le ilumine la bombilla con una idea genial, jamás realizará un guión. La inspiración se encuentra por todas partes y simplemente hay que buscarla... y añadir después dosis importantes de trabajo. Una idea para un guión puede surgir de:

-Un noticiario
-Una obra literaria
-La propia vida del autor
-Una imagen que sugiere un punto de partida
-La historia
-El visionado de otra película
-Y un larguísimo e interminable etc.

Supone el desarrollo escrito de la historia alumbrada en la idea anterior. En el guión literario se plantan las bases sobre las que luego trabajará el equipo (sonido, producción, actores...). La escritura de un guión literario tiene gran parecido con la de una obra de teatro. La división teatral en actos y escenas con la descripción del contexto en que sucede la acción y los diálogos de los actores tiene su paralelismo, bastante cercano, en la división en secuencias y escenas de un guión literario.

EL GUIÓN LITERARIO

1.- Las secuencias

Son las diferentes partes de una película que comparten una unidad en el tema. Es indiferente que una secuencia nos muestre lugares y momentos diferentes ya que su cohesión como tal viene dada por un mismo desarrollo temático (con sentido independiente por sí mismo) dentro de la trama general.

Ejemplo de secuencia: La secuencia del hundimiento del barco en "Titanic" de James Cameron. Los actores cambian de lugar (se mueven por la cubierta, los camarotes, etc.) a lo largo de un buen puñado de minutos y se enfrentan a diferentes situaciones. Sin embargo esa secuencia tiene un sentido por si misma, una unidad temática. Desarrolla el tema "hundimiento del barco". Es una pequeña película dentro de una mayor, formada a su vez por más pequeñas películas (llamadas secuencias) que desarrollan el resto de temas que conforman la historia global.

2.- Las escenas 
Cada secuencia se subdivide en escenas. Es decir, en momentos concretos de una unidad temática más extensa. Cada uno de esos momentos se distingue del anterior o del siguiente por cambios espaciales (de lugar) o temporales (de tiempo).

Ejemplo de escena: Dentro de la ya mencionada secuencia del hundimiento de "Titanic" existen diferentes escenas: la del rescate de Leonardo DiCaprio atado en un camarote, la del vuelco del barco, etc. Son momentos puntuales de una secuencia que desarrolla un único tema.

3.- Plasmación escrita de un guión literarioCuando, tras partir de una (presumiblemente brillante) idea, ya tenemos nuestra pequeña o gran historia que contar, trasladémosla al papel o la pantalla de nuestro ordenador de la siguiente forma:

1.- Dividamos la historia en secuencias (numeradas).
2.- Dividamos cada secuencia en las escenas (también numeradas) de que se compone (en función de los cambios espacio-temporales antes descritos).
3.- Al inicio de cada escena debemos especificar si se desarrolla de día o de noche, en interiores o en el exterior, y es necesario incluir una detallada descripción del lugar en que se desarrolla la acción.
4.- Especificación de los personajes que intervienen.
5.- Diálogo mantenido (si lo hubiere).
6.- Sonido existente (si lo hubiere).

4.- Ejemplo extraído "Annie Hall"

"Annie Hall" 
- Secuencia Nº 1:
Presentación personaje
- Escena 2:
Consulta del doctor. Interior. Día.
- Descripción:
Alvy, de niño, está sentado en un sofá con su madre en una anticuada consulta médica. El doctor está cerca del sofá, sosteniendo un cigarrillo y escuchando.

MADRE (Al doctor): 
Está deprimido. De repente, no puede hacer nada.

DOCTOR (Asintiendo con la cabeza):
¿Por qué estás deprimido, Alvy?

MADRE (Dando un codazo a Alvy): 
Cuéntaselo al Dr. Flicker. (El joven Alvy está sentado con la cabeza baja. Su madre responde por él). Es algo que ha leído.

DOCTOR (Aspirando una bocanada de su cigarrillo y asintiendo): 
¿Algo que él ha leído, eh?

ALVY (Sin alzar la cabeza): 
El universo se está expandiendo.

DOCTOR:
¿El universo se está expandiendo?

ALVY (Mirando al doctor):
Bien, el universo lo es todo, y si se está expandiendo, ¡algún día estallará y eso sería el fin de todo! (Disgustada su madre le mira)

MADRE (Gritando):
¿Y acaso eso es asunto tuyo?. (Se vuelve al doctor) Ha dejado de hacer sus deberes.

ALVY:
¿Para qué?.

MADRE (Excitada, gesticulando con sus manos): 
¿Qué tiene el universo que ver con eso?. ¡Tu estás aquí en Brooklyn! ¡Brooklyn no se está expandiendo!

DOCTOR (Mirando cordialmente a Alvy):
No se expandirá hasta dentro de billones de años, Alvy. (Riendo) Y tenemos que intentar disfrutarlo mientras estemos aqui. ¿Eh?.

LA ESCALETA

Antes de abordar la translación del guión literario al técnico es muy conveniente analizar con detenimiento la historia que vamos a convertir en imágenes. Mientras lo escribimos perdemos un poco la perspectiva de lo que el espectador va a experimentar al ver la historia convertida en narración audiovisual. ¿Tendrá suficiente interés?. ¿Habrá lagunas de ritmo o de intensidad narrativa?. ¿Existen fases excesivamente lentas o demasiado vertiginosas?. ¿Conviene dar un respiro al espectador en un momento determinado?.

Estas y otras preguntas no pueden ser contestadas al 100% antes de ver el producto final pero sí pueden ser solventadas en gran parte realizando una representación gráfica de las llamadas curvas de interés.

Se trata de colocar en los ejes "x" e "y" de una gráfica las diferentes secuencias o el minutaje de la película y los diferentes niveles de interés. Se puede medir el interés segun baremos de tipo emocional, en cuanto a espectacularidad, etc. y así obtendremos una herramienta útil para efectuar en el guión o incluso en el montaje final cuantos cambios sean pertinentes. 

EL GUIÓN TÉCNICO

Para la comprensión y uso práctico por parte del equipo técnico del guión literario previo, es preciso convertir éste en un guión técnico con profusión de detalles y precisiones útiles tanto para el propio director como para los encargados del sonido y la imagen.

Un guión técnico se compone de los siguientes elementos:
1.- Número de secuencia
2.- Los planos numerados según la cronología de la narración que no del rodaje.
3.- Las especificaciones técnicas propias de cada plano (duración, escala, angulación y movimientos de cámara).
4.- Representación dibujada de la imagen de cada plano (Story board).
5.- Descripción de lo que ocurre dentro del plano (lugar donde se desarrolla, personajes que aparecen, qué sucede...).
6.- Descripción de la banda de sonido (Música, diálogos, ruidos ambientales, sonidos generados a posteriori...).

Este guión técnico se ordena en forma de parrilla:

Si sigues las pautas aquí marcadas, estarás más cerca de realizar un buen cortometraje.